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关键词： 九疑派   古琴   精英性   琴家主体  

摘要： 古琴的九疑派无论是从琴学观念上,还是从琴家主体上,都突出展现了古琴音乐的特殊性:即上层性,或曰精英性。九疑派琴家第一、二代主体,除晚清、民国期间的官宦人物政治精英阶层外,其他亦多属文化精英阶层,具有无可怀疑的上层性。从九疑派琴家第一代、第二代的高卓特点来审视,九疑琴派足以有一种士的孤傲气质。九疑派琴家主体“士”的精英特质及其琴学活动深刻影响了九疑琴派雅正质朴、苍古雄深的艺术特征。在高度认同九疑一脉琴学传统的前提下,九疑琴派的艺术气质与特征对琴家主体亦具有显明的整塑价值和作用。

关键词： 古琴   琴曲   人伦教化   道德属性  

摘要： 立足道德传承,古琴这一乐器的“教化”功能和社会伦理价值不可小觑。社会视域下,古琴道德文化体系中所蕴含的人伦之德颇多,且具有“人伦之德”意蕴的琴曲数量可观。因此,本文拟从“修身自省”“忠诚爱国”“立德齐家”等三个层面对相关琴曲进行梳理、归纳及道德属性分析。

关键词： 江南丝竹   扬琴   即兴   风格性技法  

摘要： 江南丝竹音乐融汇了江南文化、海派文化,具有精致、细腻、柔婉、轻快、华丽、典雅的音乐风格,其音乐表演形式包含了人与人之间交往的智慧,体现了中国传统文化中的“和”文化。扬琴是江南丝竹四大件之一,在合奏中起到融合音色与引领速度的作用。文章从江南丝竹合奏中采用的“二十字诀”阐述江南丝竹的音乐风格与即兴演奏方式,并从江南丝竹扬琴声部的角度,探索其音乐特征与演奏特点,研究江南丝竹扬琴的风格性技法及其使用。

关键词： 古筝   协奏曲   中西融合   临安遗恨  

摘要： 古筝是中华民族传统弹拨乐器之一,相传起源于秦汉时期,故有秦筝、汉筝之名。中国作曲家何占豪将西方协奏曲的作曲技法与中国传统的古筝作品演奏技巧加以结合,创造出许多优秀的古筝协奏曲。其中《临安遗恨》就是一首具有代表性的古筝作品。文本将以此作品进论述,第一部分从何占豪的生平经历以及古筝作品进行概述,第二部分从音乐题材的选择,音乐语言的特点,以及音乐情感的表现进行作品分析。第三部分将从作品创作,曲式分析,演奏技巧进行艺术分析,探究何占豪古筝协奏曲的艺术特色和音乐特征。通过本文的研究,帮助演奏者更好的理解作品,提升演奏水平,进一步提升对于这首古筝协奏曲的理解和掌握。

关键词： 传统文化   文化传承   古琴   钢琴   文化影响力  

摘要： 文章通过问卷调查与实况调查的研究方法,调查古琴和钢琴两种艺术在北京特定青少年群体中传承与发展的情况,并进一步分析其中的原因。文章在分析的基础上,以新加坡等地促进传统文化传承的文化政策和民间措施为例,结合国内当前文化传承现状,为促进以古琴为代表的中国传统文化在中国的传承及发展提供基于习近平建设“社会主义文化新繁荣”理论的分析与建议。同时,文章结合二十大提出的“推进文化自信自强,铸就社会主义文化新辉煌”的目标,从“文化安全”、“乡村振兴”和“文化输出”三个方面讨论以古琴为例的传统音乐文化的传承与发展在建设社会主义新文化中的远期贡献和意义。

关键词： 古筝   汉族民歌   融合   发展  

摘要： 汉族民歌是筝曲创作中的重要组成部分,本文通过探究汉族不同地区的民歌元素,阐述汉族民歌的音乐特点以及汉族民歌与古筝作品的融合发展,希望能为演奏者和作曲家提供一些理论资料。

关键词： 琵琶   演奏   新技法  

摘要： 自改革开放以来,琵琶音乐的创作进入繁荣期。在海内外作曲家与琵琶演奏家的共同努力下,新的琵琶作品如雨后春笋般涌现,随之琵琶的演奏技法也得到了空前发展。20世纪80年代以来出现的45种琵琶新技法,可分为单一乐音类、特殊音效类、传统技法拓展类及新组合类四个类型。对这些新技法进行归纳梳理与研究,规范其符号标识,并对其发展趋势做出展望,为琵琶演奏与教学实践提供学科规范与学理参考。

关键词： 马头琴   艺术教学   艺术特点   教学分析  

摘要： 随着近年来国家大力提倡“文化自信”,中国传统民族音乐的重要价值日益凸显。马头琴作为蒙古族传统乐器之一在当前社会上的认可度较低,马头琴在演奏过程中更加注重情感表达、民族文化传达和民族价值观认同感。但是国内大部分音乐学校在马头琴教学过程中存在许多问题,尤其是受到社会大环境的影响,很少学生愿意学习马头琴这类小众民族乐器。文章主要从马头琴的艺术特点与教学分析角度来探究新时代背景下马头琴教学的可行性路径。

关键词： 古琴   旋律形态   结构布局   展衍手段   加花方式  

摘要： 本文以“一种布局”“四大块面”“三种方式”为分析路径,对古琴的旋律发展逻辑进行剖析。所谓“一种布局”,即古琴并无固定的“曲式”,只有一种“慢起——正拍——缓收”的大致结构布局。所谓“四大块面”,即以音腔为切入点,将古琴旋律从小到大解构为腔格、腔节,乐句、乐段四种层次。所谓“三种方式”,即古琴旋律中四大块面的运动主要呈现出重复、展衍、加花三种表现形式。关注古琴旋律形态分析,对进一步认识、理解古人的琴乐创作观念与创作方法,以及对当下古琴新曲目的创作和移植具有重要意义。

关键词： 第257窟   飞天乐伎   琵琶   北魏时期音乐艺术发展  

摘要： 莫高窟是我国古老的艺术文化瑰宝之一,与西千佛洞、榆林窟共同组成了以敦煌文化为中心的艺术经典。其中的莫高窟第257窟作为北魏中期修建的莫高窟代表性的石窟之一,依靠造型丰富多样的飞天乐伎形象以及窟中乐器--琵琶,以及由此所表现出来的艺术魅力而备受人们关注。通过敦煌莫高窟第257窟中的飞天乐伎与乐伎所持的乐器--琵琶探讨北魏时期的民族文化交流与音乐艺术以及佛教音乐发展状况。