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关键词： 古筝   乐器演奏   音乐表现力  

摘要： 古筝是我国流传了两千多年的传统民族乐器,其在声音、内涵、文化背景等各个方面均极具特色,始终在音乐舞台上占据一席之地,并且大量经典的古筝音乐作品也推动了我国民族文化的发展。在时代创新发展的背景下,现代人对于古筝有了更高的音乐表现力要求,因此古筝演奏者需要迎合时代发展趋势,不断强化自身技艺,并主动创新求变,从而提高古筝演奏的音乐表现力。分析音乐表现力对古筝演奏的影响,然后从作品、技巧、情感、表演、结构技法等多个层面提出古筝演奏中提高音乐表现力的有效方法,旨在为古筝演奏者的完美演绎提供思路,为古筝演奏事业的长效发展奠定坚实基础。

关键词： 演奏风格   演奏流派   伽倻琴   古筝  

摘要： 古筝属于我国弹拨类传统乐器,其能够演奏出更加广阔的音域,且音色十分动听优雅,具有加强的音乐表现力,但是其对演奏者有较高的要求,因此被大家称作“东方钢琴”,也是俗知的“众乐之王”。伽倻琴则属于朝鲜民族的代 表乐器,其演奏出的声音更加深沉、柔和,且其外表与古筝类似,同属于横弹类型的乐器。然而两种乐器背后的民族文化存在差异,因此二者的演奏风格也不同。本研究主要围绕流派、历史等视角阐述古筝与伽倻琴的演奏差异,进而让更多的音乐爱好者了解两种乐器。

关键词： 古筝   重奏   高中社团   《渔舟唱晚》  

摘要： 目的:随着现代教育的不断发展,中小学音乐课堂逐渐走向系统化、专业化、规范化。作为现代音乐教育中的重要一环,古筝社团在审美教育中发挥着重要作用。将古筝重奏引入高中社团活动,在丰富学生课余生活的同时,更推动了古筝这一乐器的发展。文章以《渔舟唱晚》古筝四重奏为例,阐述高中古筝社团重奏教学存在的问题,并提出解决方法。通过社团古筝重奏教学提升学生的音乐审美能力,激发学生学习兴趣,使学生感受到音乐的独特魅力,促进学生全面发展,同时,增强学生文化自信,让他们热爱、理解和尊重中国传统文化。方法:文章采用文献分析法、实践研究法。结果:分别从学生技术、教师教学和学校资源入手,了解学校重奏社团及重奏社团教学的现状,通过《渔舟唱晚》古筝四重奏的教学案例分析,了解重奏教学时演奏技法、音乐审美、合作意识培养的重要性,实践分析古筝重奏教学过程中存在的技法问题、节奏问题、音色问题、音乐表现力问题。结论:总结自身教学经验,结合高中古筝重奏社团现状,一一解决古筝社团日常教学中出现的问题,期望可以对古筝重奏表演以及重奏教学的发展有所帮助,同时也期望通过古筝重奏的学习陶冶学生情操,激起学生对音乐、对美的追求和向往。

关键词： 琵琶   中国传统音乐美学   琵琶演奏   意象化探究  

摘要： 自琵琶音乐迈入20世纪的创作新篇时,大量的西方思维涌入同时也使得它开始告别传统音乐风格,并迈入现代音乐风格之中。在演奏中,由于传统曲目与现代曲目的演奏技巧、风格大相径庭,常常会令人产生如现代琵琶作品是否能拥有中国传统音乐韵味、中国传统音乐美学思想又将如何在现代作品创作中进行实践的疑惑。《秋月吟》是陈音创作于2008年的琵琶作品,是现代琵琶作品中以“写意”为主题的代表作之一。本文以《秋月吟》为例,以演奏经验与中国传统音乐美学的理论结合乐曲进行分析。通过音乐结构塑造形象之美、音乐旋律塑造线条之美、音乐韵律塑造意境之美三个方面论述了中国传统音乐的美学思想在现代琵琶乐曲创作中实践的可行性,得出在“全球化”思维下现代琵琶创作的多种方式,探讨现代琵琶音乐发展的新契机。

关键词： 小提琴演奏家   司徒梦岩   江南造船厂   广东音乐   粤乐   万吨巨轮   “司徒梦岩模式”   制造家  

摘要： 他学的本是造船专业,但留学期间先后师从名家,学习小提琴制造和小提琴演奏。1915年学成回国后,成为江南造船厂总工程师、中国设计万吨巨轮第一人。他同时致力于“广东音乐”的改革,并将小提琴当作演奏粤乐的工具,创立音乐史上“司徒梦岩模式”。他就是我国近代著名造船专家、小提琴制造家和小提琴演奏家——司徒梦岩。

关键词： 古琴   唐代   董庭兰   房琯  

摘要： 尊士、养士之风造就了中国古代重视人才、礼贤下士的社会风尚和文化传统。而唐代养士之风依旧盛行,“琴客”是士的一种,他们不仅善琴,也长于诗文,平日弹琴、赋诗、出游、传授古琴。他们与主人往往有着惺惺相惜的感情。见于记载的唐代琴客,主要有姚兼济、石荆山、董庭兰、贺若夷、王敬傲等。本文对唐代开元、天宝年间的著名琴家董庭兰的生平及琴事,董庭兰与李颀、高适等人的交游,房琯罢相与董庭兰的关系等均进行了考辨,认为房琯被贬的原因是多方面的,而疏救房琯事件对杜甫的人生、事业、心理,亦是一个巨大的打击和摧残。董庭兰的古琴弟子有郑宥、杜君人等。

关键词： 戏曲风格   拉弦乐器   文化气质   二胡   越剧   传统器乐   乐队   风土人情  

摘要： 我国向来以地大物博著称,因此各个地区的文化也存在着差异。戏曲作为我国最重要的传统文化之一,发展时间较为悠久,各个地区都有着不同的戏曲风格,这些戏曲风格都很好地演绎出了各个地方不同的风土人情以及文化气质。在越剧中的乐队里,二胡是经典的拉弦乐器之一。之所以称为经典,是因为可以利用二胡表达出不同的情感,深沉的、欢快的、柔和的等等,从而促使越剧的演绎得更加细腻与丰富。

关键词： 琵琶   协奏曲   音乐风格   演奏技巧  

摘要： 琵琶是非常古老的中国民族乐器之一,据史料记载其已经拥有上几千年的历史。随着社会的发展、时代的进步,琵琶在国内发展的环境有着跨越式的发展,其不再拘泥于民族化,而是向着世界融合的方向不断探索、进步。拥有高水平的专业音乐家们结合了西洋的作曲手法以及中国传统音乐相结合,让许多具有前瞻性的作品应运而生,琵琶协奏曲《祝福》就是其中之一。这首作品是赵季平先生所创作的大型器乐协奏曲,其灵感来源于鲁迅的同名短篇小说《祝福》。曲中具有浓郁的陕西音乐风格,因此也需要特殊的琵琶演奏技巧佐以支撑。本文通过对乐曲各部分体裁、曲式结构、情感表达进行分析,探讨作品中音乐风格的特点,并以此研究该曲中的琵琶演奏技法。

关键词： 抱弹乐器   社会性别   时域   琵琶  

摘要： 公元前的抱弹类乐器以时间为序,渐次出现在古伊拉克、古伊朗、古埃及和古希腊这一人类文明起源的核心区域。本文依据考古发现,对公元前的抱弹类乐器进行整体性介绍与比较分析,重点讨论公元前的抱弹类乐器在不同时域空间,所呈现出的不同形制特征。同时,对不同文化背景下通过演奏者群体性别所呈现出的乐器社会性别倾向进行了阐明,尝试更为深入地揭示此类乐器的发展衍化历程与人文内涵,进而建立更为历史、全面的认识。

关键词： 琵琶   新疆音乐   龟兹舞曲  

摘要： 古龟兹位于西域的中心地带,优越的地理位置使它成为了丝绸之路的必经要塞,中亚与西亚的政治文明与中原文化在此融汇贯通,同时也造就了龟兹乐独特的风格体系,并广为流传。如今,在新疆民族的音乐当中仍保留了“龟兹乐”的音乐元素,它不仅体现在当地的歌舞音乐当中,在许多器乐曲当中也被广泛的引用。本文以杨静老师创作的《龟兹舞曲》为例,通过对龟兹乐的历史发展、对新疆音乐当中所保留的“龟兹乐”的音乐元素,以及结合琵琶的实践演奏几个角度来进行探析。了解新疆音乐的风格特征,感受新疆音乐的民族风情,同时,也为演奏者对作品的理解与把握提供帮助。