课程文献中心 更多>>

关键词： 二胡   民族乐器   文化   价值  

摘要： 二胡在中国民族器乐文化占有不可忽视的重要性,二胡起源于唐朝,至今已有上千年的历史背景,二胡更有许多美称,在许多前辈的辛苦创作之下诞生了如《二泉映月》等著名著作,为广大的二胡学习者提供了学习的基础。如今,二胡更是作为一种特殊器乐广泛流传于大众之间,因此,本文就学习掌握二胡演奏技术对在民族器乐文化进行深入研究。

关键词： 评弹   琵琶   三弦   伴奏  

摘要： 评弹是江南的一种曲艺,其形式是一般由一位或两位演员演奏,伴奏的乐器基本为三弦与琵琶。这两件乐器演奏时演员与乐器造型优雅秀丽,乐器不会过分遮挡演员又能体现演员良好的体态。同时弹奏时没有夸张的动作,轻拢慢捻,一切只在指尖,拿起放下皆自然和顺。自然这两件乐器成了评弹伴奏乐器的绝妙选择。本文就评弹的伴奏乐器与伴奏的艺术特色进行简要的论述。

关键词： 中国艺术研究院   音乐会   文化中心   古琴   研究所   剧场  

摘要： “刘少椿前辈是20世纪一位优秀的古琴家。100多年以前,少椿前辈离开了富平到了扬州,一百多年后,我们在富平举办纪念他的音乐会,这是一件非常有意义的事情。”这是中国艺术研究院音乐研究所前所长乔建中先生日前在富平县文化中心剧场举行的“纪念广陵琴派第十代古琴大师刘少椿先生古琴音乐会”上的致辞。

关键词： 笛   唐诗   表现层面   影响  

摘要： 唐朝作为史上最为开放的时代,在文化交流和碰撞中,中国的音乐、诗歌文化呈现出一派欣欣向荣的景象。音乐中的笛跨越了演奏的范围,在诗歌中频频出现。在唐诗中,笛的身影随处可见,不同的唐诗中,笛表达着不同的意象,营造着不同的意境。本论文以笛与唐诗为研究出发点,对二者之间的关系进行了详细的研究和论述。

关键词： 古筝   静水流深   音色   技法   情感  

摘要： 在古筝的演奏中,音色起着至关重要的作用。本论文针对筝曲《静水流深》中音色这一要素进行研究和阐述。然而,筝曲《静水流深》中的音色,不仅仅出现在这一古筝作品中,为了把作品中音色的特殊性展示出来就要附带说明古筝的音色。通过运用古筝音色的形式与特征、古筝音色的影响因素作为铺垫引出作品的音色;通过古筝音乐声学的特征,分析作品《静水流深》的音色在作品中的构成;把握演奏技法对音色的控制,分析作品各个部分演奏时的音色掌控;明确作品中的音色与情感表达。文章以古筝音色为铺垫,从作品音色构成、技法音色控制与音色与情感三个角度来解释古筝音色在作品演奏中的体现与把握。

关键词： 二胡   影视配乐   音乐  

摘要： 二胡音乐与影视画面的结合,其实就是二胡音乐与画面参与的“图画诗”,现代的影视音乐己然成为影视大众化的最好的工具,很多影视音乐因为电影而流传,但流传的影视音乐也使影视剧得以在大众心中保留,二胡在这短短百年发展迅速,得益于音乐家们的重视,得益于国家对中国传统乐器的扶持,得益于众多二胡爱好者的传承。西方著名现代作曲家斯特拉文斯基谈到音乐在影片中的地位和作用时,曾讲过这样一句刻薄的话;“电影中音乐与剧情的关系,同餐厅中的音乐同餐桌上的谈话的关系没有什么两样”。本文以影视作品中的二胡音乐作为研究对象,采用综合考量法、文献研究法、音乐与电影语言的综合论述法、音乐与画面与故事情节的综合研究法、经验总结法等研究方法,从二胡的源流与发展、影视的发展与现状,以及本着对二胡音乐的传承与发展的目标理念等方面进行深入研究。关于二胡的起源与发展,据目前笔者所掌握的资料来看,二胡由古老的拉弦乐器奚琴、嵇琴、马尾胡琴一步一步的演变成现在的样式。直至1922年,在刘天华的努力下,由世人把玩的柴房乐器才登入了“北大音乐传习所”的艺术殿堂,那时候二胡才被学院派系统化的教学演奏等,这划时代的变化促使二胡在20世纪得到快速发展。关于电影影视的发展历程经历了短短百年,发展速度之快令人惊讶,从清光绪二十二年8月11日,据上海《申报》上所刊广告证实了中国第一次电影的放映,放映了“西洋影戏”开始,再到1905年,中国自己拍摄的第一部电影《定军山》的诞生,再到1931年拍摄的中国电影与声音结合的第一部影片《歌女红牡丹》,一直到现在21世纪中国电影在国际舞台上都独树一帜,影视艺术的发展像是坐了火箭一般。本文由以下四个方面对文章进行论述:一、阐述本文的撰写缘由和写作方法及创新点。二、追溯二胡的源流与发展,以及影视的源流与发展,通过了解这两种艺术的本质,进而对影视作品中的二胡音乐展开研究。三、选取了典型的影视作品《乔家大院》中的二胡音乐,以此为例进行二胡配乐在影视音乐中的风格特点及其音乐结构的分析。四、从影视与二胡音乐相结合的价值与前景,以及二胡音乐与画面结合的艺术价值上进行探索,从而使得影视与二胡音乐在结合中怎样发展创新,以及二胡怎样通过影视这一像坐火箭般发展速度的综合艺术去寻找自己的出路,并与影视艺术相辅相成,使得二胡这一中国传统民族乐器能够得到更好的传承与发展。希望本文能够使人们对二胡这一中国传统乐器有更加深入的了解,并且能够使二胡音乐与其姊妹艺术的结合发展更加被重视,希望二胡音乐可以更好的乘着影视的翅膀飞向世界。

关键词： 古筝   茉莉芬芳   作品分析  

摘要： 古筝素有东方钢琴的美称,其韵味悠长且音色优美。何占豪先生创作的古筝独奏曲《茉莉芬芳》,乐曲清新流畅,旋律优美委婉,传递着温柔细腻的情感,富有浓郁的江南风韵。本文对古筝独奏曲《茉莉芬芳》的音乐材料、艺术特征等进行分析,希望对演奏者起到积极的借鉴作用。

关键词： 民族声乐   二胡   相互借鉴  

摘要： 民族声乐作品,包括了我国传统民族音乐中的民间民歌、戏曲,以及传统音乐与现代西洋声乐相结合的新民歌、新歌剧等体裁;二胡是中国民族器乐的瑰宝,它起源于唐代,至今已发展了一千多年,历史悠久,也产生了许多优秀的作品,两者皆为我国民族音乐的重要组成部分。在民族声乐与二胡的发展过程中,两者在演唱演奏的技术技巧上有一定的联系。民族声乐作品与二胡作品的相互借鉴、改编创作的现象,在中华人民共和国成立后开始出现,作曲家主要采用了扩充主题、变奏,转调等写作手法,将民族声乐作品的音韵运用到二胡演奏中,同时也将二胡作品的技法运用到声乐演唱中,推动了作品多元化的发展,丰富了作品的音乐表现。笔者自幼学习二胡演奏,大学本科和硕士研究生阶段又系统地学习声乐艺术,对中国民族声乐作品与二胡作品都有较为深入的了解,并对中国民族声乐作品与二胡之间的相互借鉴产生浓厚的兴趣,进而思考、研究撰写此论文。本文首先简要阐述了二胡与民族声乐的历史发展概况,其次研究与分析了民族声乐演唱与二胡演奏技术技巧之间的联系,在文章的第三章节以二胡作品《二泉映月》和声乐作品《二泉映月》为例,在第四章节以声乐作品《兰花花》和二胡作品《兰花花叙事曲》为例,探究民族声乐作品与二胡作品中的相互借鉴。

关键词： 琵琶   演奏   训练技巧   教学方式  

摘要： 伴随我国经济的发展,人民生活水平日益提高,对生活的需求提升到更高层次,精神需求成为人民的一项重要需求。音乐艺术作为一项重要的精神食粮,为人民提供了美的享受,与此同时,音乐相关产业发展迅猛,音乐教学逐渐进入人民的视野,越来越多的专业培训机构推动着中国音乐的发展。当然,音乐的发展也延伸了众多乐器,而琵琶作为中国民族乐器的典型代表,其演绎和弹奏具有很强的操作性,它的音色非常优美、典雅,是众多乐器的娇楚。本文将对琵琶演奏的训练技巧与教学方式进行阐述,为音乐教学提供一定参考价值。

关键词： 古琴   琴歌   梨云春思   今虞琴歌   打谱  

摘要： 琴歌也称弦歌,有着悠久的历史,是古琴艺术一种重要的表现形式。早期的琴歌,通常是即兴的弹唱。《梨云春思》是一首著名的琴歌,现存最早谱本为1664年的《琴学心声谐谱》,本文以此谱本为基础进行梳理,前后对比存世的五个版本,并对《今虞琴歌》中的《梨云春思》进行打谱研究工作。笔者希望通过研究《梨云春思》现存各谱本间的异同、传承关系、指法特点、调式调性、同词异曲的琴曲等一系列工作,使得此曲最大程度完美再现古时风貌,能够再次演奏、并音响化。