课程文献中心 更多>>

关键词： 琵琶   柳琴戏   伴奏  

摘要： 柳琴戏是山东省的一种传统地方戏剧,以“拉魂腔”为基础,曲调流畅活泼,节奏明快,有着浓郁的地域性特色。柳琴戏的起源可以追溯到清代道光至咸丰年间,距今已有两百余年的历史。在柳琴戏发展之初,柳琴经常被用作主奏乐器,其外形、结构和拨弦技法上与琵琶极为相似,从而为柳琴戏的琵琶伴奏提供了可能性。鉴于此,本文从柳琴戏的伴奏特点、琵琶在柳琴戏中的伴奏技巧、琵琶在柳琴戏伴奏中的作用三个方面阐述了琵琶在柳琴戏伴奏中的重要性。

关键词： 古琴   漆膜   髹漆工艺   检测分析  

摘要： 为揭示古琴的髹漆工艺,了解其制作工艺特点,利用光学显微镜、扫描电镜联用能谱仪、显微激光拉曼光谱仪和红外显微镜对馆藏龚承钧仲尼式琴修复时掉落的漆膜残片的表面、底面和特征部位的横截面进行了观察与检测分析。结果表明:该琴的漆膜包括漆层、漆灰层和裹布层,整体厚度较厚,用料十分丰富。漆层为上黑下丹结构,即上层为黑色漆层,下层为朱色漆层,显色物质为朱砂,两者的成膜成分都为大漆。漆灰层包括底灰层、中灰层和面灰层,底灰层与中灰层的粗细程度相差不大,面灰层最细,每层漆灰髹涂之后表面未经打磨。底灰层由黄铜、鹿角霜、硬石膏和大漆混合而成;中灰层由鹿角霜、硬石膏、大漆以及近似椭球形颗粒物四种物质组成,其中近似椭球形颗粒物是提前制备好后再用于中灰层的制作,由二氧化硅、氧化铁和非常少量的锐钛型二氧化钛三种物质混合而成;面灰层由硬石膏和大漆混合而成。裹布层是先髹涂硬石膏和大漆的混合物,再裱布,最后再髹涂一层硬石膏与大漆的混合物,裹布层所用织物可能为葛布。该琴漆膜所用的大漆中均加入了干性油成分。综合分析结果揭示了该琴漆膜的分层结构、物质组成以及髹漆工艺特点,推测该琴琴音压抑而短促,音色细紧,且在民国时期有做过修复。

关键词： 吴浸阳   古琴   斫琴  

摘要： 吴浸阳民国时期曾活跃于苏、沪琴坛,但相关史料很少,所存讹误、疑问颇多。本文依据民国时期报刊及地方史志等史料,对其人生轨迹、琴事活动、古琴传承、斫琴等问题进行梳理和考辨。吴浸阳曾参加怡园、晨风庐琴会及精武会、行余文社等社会团体的古琴活动,其交游广泛,梅兰芳、史量才妻儿等皆曾从他学琴,其弟子中比较重要的有李明德、赵云青、吴兆基等,并斫有六十四卦琴。吴浸阳身具琴家、医士、道士多重身份,后虽然还俗,但修道却是他终生的追求。

关键词： 广东音乐   文化涵化   文化特质   非遗传承  

摘要： 文化的变迁和涵化过程影响着艺术的涵化,通过文化的交流碰撞引起内容形式的改变,非遗的传承和发展是社会文化变迁的必然结果。作为首批国家级非遗,广东音乐有着深厚的文化底蕴和独特的艺术风格。本文通过对广东音乐文化涵化过程的探索寻绎其文化特质,思考其如何保护和推动其新时代的“两创”发展。

关键词： 古琴   早期琴   半箱式   全箱式   形制  

摘要： 考古发现的半箱式琴与传世古琴是什么关系?在半箱式琴之外,是否存在全箱式“中原琴”?有证据表明,海昏侯墓出土的半箱式琴来自中原;桓谭《新论》所言琴制也具有半箱式琴的独有特征;半箱式琴的图像资料直至三国时期都有发现。而乐器学的分析则发现,传世古琴与早期半箱式琴之间存在密切的、排他的继承与演变关系。故东汉之前文献中的琴指的就是半箱式琴;半箱式琴及其全箱化后代是早期琴史中的主流,是传世古琴的唯一前身;所谓全箱式“中原琴”在东汉之前可能并不存在。半箱式琴从春秋早期开始,经过一系列继承与演变,至晚在东汉中晚期完成全箱化,形成“全箱窄尾琴”和“全箱直边琴”两种基本类型,并在东晋之前定型为今制。

关键词： 民族乐团   民乐团   二胡   古朴典雅   弓子   乐器  

摘要： 初见二胡,是八岁那年。民乐团的琴房古朴典雅,在昏黄的灯光下,各式的乐器四处摆放,或有鲜艳的色彩吸人眼目,或有优雅的造型引人称叹。唯二胡最显朴素,那乌黑锂亮的光杆上旁生两个枝权,从上垂下两根纤细的弦,一条细长的弓子挂在两弦中间。这民族乐团中德高望重的乐器,竟是这样一副羸弱而平凡的老者姿态!

关键词： 文化传承   古筝   时代意蕴   教育启示  

摘要： 立足于当前时代特征,纵观中华民族文化的发展历程,古筝演奏艺术的文化意蕴的深入阐述对推动民族音乐的创新发展具有重要意义。文章梳理了古筝在各个历史时期的音乐表现形式,对古筝演奏中呈现出的传统文化理念进行了探讨,并基于其表现形式上的艺术内涵,对古筝演奏中所蕴含的“和谐、辩证统一和虚实融合”等传统哲学思想进行分析,最终从精神传承的视角出发,总结出古筝演奏艺术的教育启示:整合创新传统曲目资源;与思政、文学、美学教学内容进行教学融合;从形式和内容上拓展并丰富其演奏艺术。

关键词： 发明专利权   传统与创新   民族乐器   二胡   三弦   鼓励创新   胡琴   演奏技巧  

摘要： 中国的民族乐器拥有悠久的历史,其源头深远。以胡琴为例,它经历了数代的改革与改良,这些进步凝聚了几代人的智慧和不懈努力。尤其是进入2024年,在国家倡导新质生产力的背景下,鼓励创新的大环境激发了人们对胡琴的进一步探索。人们不仅改进了制琴技术,使音质更加纯净,还优化了制作工艺,让乐器外观更加精美。同时,演奏技巧也在不断进步,现代演奏家们的高超技艺,令人赞叹不已。在这样的氛围中,我心中多年改革二胡的愿望和灵感得以实现。因此,我发明了三弦二胡,并且已经获得国家发明专利权。

关键词： 地方小曲   文艺汇演   长阳   弹唱   自弹自唱   七旬老人   郁香   三弦  

摘要： “那次表演,评委们站起来为我鼓掌叫好!长阳文工团的人听说现在还有人能自弹自唱三弦,并且还弹唱得这么好之后,想邀请我加入他们的文工团。”回忆起1976年在长阳的那次文艺汇演,南曲省级“非遗”传承人李子元记忆犹新,笑容在这位七旬老人的脸上绽放。南曲,被誉为“一朵郁香的山花”,是一种地方小曲,其唱腔婉转悠长、细腻明朗,唱词高雅考究,伴奏主要以三弦为主,可一人自弹自唱,两人一弹一唱,或多人一起配合弹唱,距今已有200多年的历史,主要流行于湖北五峰、长阳一带。2008年,南曲入选中国第二批国家级非物质文化遗产名录。

关键词： 马头琴   钢琴   合奏   历史背景   演奏实践   意义与前景  

摘要： 本文主要探讨了马头琴与钢琴合奏的历史背景、演奏实践以及意义与前景。首先介绍了马头琴和钢琴的起源与发展,包括马头琴在蒙古民族传统音乐中的地位以及制作与演奏技巧,以及钢琴作为西方古典音乐代表乐器的发展与演奏特点。接着探讨了马头琴与钢琴合奏的历史沿革,包括传统音乐中的合奏形式以及现代音乐中的创新与探索。然后分析了当代马头琴与钢琴合奏的演奏实践,包括音乐会与舞台表演以及录音与音乐制作方面的挑战与技巧。最后讨论了马头琴与钢琴合奏的意义与前景,包括文化交流以及未来发展趋势,如新创作与跨界合作以及在教育与传承中的作用。结论指出,马头琴与钢琴合奏在丰富音乐文化、促进国际交流以及推动音乐发展方面具有重要意义,并展望了其未来的发展前景。