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关键词： 赵璧   白居易   正始之音   琵琶   五弦  

摘要： 白居易的长诗《五弦弹》通过对"五弦"琵琶演奏家赵璧高超技艺的细致描绘,引发出其对儒家"正始之音"的执着,以及对礼乐和雅颂之乐的批判和继承。白居易提倡音乐教化论,过分强调音乐的社会作用,忽视了音乐的娱乐和审美作用。但白居易被谪后,与底层劳动人民、僧侣、道士、文人广泛接触,在音乐思想上发生了变化,也使他的音乐理论与音乐实践产生了对立和矛盾。究其原因,是白居易深层的音乐感受力、音乐理解力和社会环境的不断变化才导致了其对音乐的不同态度、不同情感和意向。

关键词： 刘天华   二胡   悲歌  

摘要： 《悲歌》是刘天华先生在1927年冬创作的一首二胡作品,该曲又名《处世难》。乐曲体现了刘天华先生对国家、对民族前途命运的关怀,表达了对时局的不满以及强烈悲伤之情,是他内心强烈悲愤情感的宣泄与表露。但在"大悲大愤"的情感之余,也有着对未来美好理想和希望的探索与寄托。包含了中国知识分子对报国无门的无奈以及刘天华本人的悲愤、挣扎、探索、寄托的复杂情绪。

关键词： 二胡   长城随想   民族精神   传承   弘扬  

摘要： 刘文金先生是我国著名的优秀作曲家,他秉承中西融合、大胆创新的理念,创作出大量优秀的二胡作品。二胡协奏曲《长城随想》是作曲家的经典之作,其吸收了大量中国传统民间音乐元素,加以乐队的宏美陪衬,具有雅俗共赏的特点,充分表达了作曲家对伟大祖国的热爱以及对民族精神的讴歌。整部音乐作品洋溢着强烈的爱国主义情感,成功地表现了爱国热情和民族精神,极大地促进了民族音乐的进一步发展。作曲家在创作过程中以独特的艺术思考,使得音乐作品与民族精神紧紧融合在一起。本文以《长城随想》为例,立足于作品的创作背景与音乐风格,继而梳理二胡音乐作品中民族精神的传承途径。笔者在多种传承途径中总结提取了四种方式,分别是:了解民间音乐,研究二胡音乐作品中的民族文化;吸收突出民族精神的二胡音乐作品收入教学课程;演奏时要以情入曲,突出乐曲所体现的民族情感;通过传播媒介引导听众感受二胡作品中的民族精神。《长城随想》的特有价值是用二胡这件乐器去表现一个民族、群体共同的情感和精神,这也正是演奏者演奏这部作品时需要始终贯彻、极力表现的核心。本文利用《长城随想》引入弘扬二胡音乐作品中民族精神意义的话题,得出弘扬民族精神可以发扬民族音乐文化、提高全民素养、激发爱国热情并且具有增强民族自豪感和凝聚力的作用,以此由点及面地进行论述,从而为弘扬二胡作品中的民族精神提供更多建设性意见,以期不断促进民族器乐与民族精神的代代传承。

关键词： 器乐   小学音乐   教学  

摘要： 新时期背景下,器乐融入小学音乐教学的现象越来越普遍。本文以小学音乐校本课程开发为视角,首先分析了器乐在小学音乐教学中的作用,其次从教学目标、课程设计等方面提出了开发方案,最后从实践层面探讨了课程实施策略。

关键词： 三六   江南丝竹   钢琴曲   音乐分析   民族特点  

摘要： 《三六》是江南丝竹传统乐曲中较为著名的一首,也是传统丝竹"八大曲"之一。其中八大曲包括《三六》《慢三六》《中花六板》《慢六板》《欢乐歌》《云庆》《四合如意》及《行街》。江南丝竹主要乐器是以丝弦和竹管乐器相结合。《三六》的名称是因其结构上引子及第一段共十八小节、三十六板而得名。1972年,刘庄女士根据江南丝竹乐改编成这首钢琴作品,这首钢琴改编曲是中国传统民乐合奏曲移植到钢琴作品的一个典范。本文从钢琴曲《三六》的创作背景、音乐形式以及民乐移植特点三个方面进行分析。

关键词： 定风波   古筝   创作特色   演奏探析  

摘要： 古筝协奏曲《定风波》,由青年演奏家邓翊群创作于2015年8月。乐曲创作构思源于曲作者在生活中偶遇挫折所产生的不同心境。创作途中,作者在南宋词人苏轼的词作《定风波--莫听穿林打叶声》所描绘的意境中找到了共鸣,进而借古之情写今之意,确定了乐曲的创作主题。乐曲主题中蕴含了中华民族面对挫折不屈不饶的精神,表达出了现代人类面临困境应有的豁达人生观。本文从创作背景、创作特色、演奏探析三个方面对乐曲进行了研究。第一章节描写了曲作者的生平简历以及乐曲的创作动机与主题。第二章节通过音乐素材、音响效果、乐曲人工定弦创新的研究分析了乐曲的创作特色和艺术价值。第三章节,研究者将自身对乐曲的理解与采访曲作者得到的信息相结合,分析了乐曲中所蕴含的不同的情感意象以及情感意象的演奏表达。通过对古筝协奏曲《定风波》的分析与探究,加深了研究者对这部作品的理解。希望此论文能以理论推动乐曲实践的发展,促进这一乐曲的教学及演奏传播。

关键词： 琵琶   唐代歌舞大曲   敦煌壁画   琵琶曲《新翻羽调绿腰》  

摘要： 琵琶自西域传入我国中原,到唐代前后,风靡一时,唐代诗人岑参就有"凉州七里十万家,胡人半解弹琵琶"的诗句,可见当时琵琶演奏的普及程度。隋唐时期涌现了大量的琵琶演奏家和琵琶曲谱,演奏指法与技法也已发展得较为丰富,伴着唐代兴盛的燕乐、歌舞大曲、敦煌乐舞,琵琶在当时的燕乐乐队中独占鳌头,唐代大型乐舞中的歌、舞、乐均以琵琶为主奏乐器,琵琶成了音乐的象征,它也是在敦煌壁画中出现得最多的乐器,据统计,莫高窟壁画中不同款式的琵琶有700多支,堪称中世纪的琵琶博物馆,壁画里的反弹琵琶、飞天已成为一个时代的符号。由此可见琵琶在当时的礼乐制度及乐舞中被运用得极为广泛。琵琶曲《新翻羽调绿腰》是近现代创作的作品,作曲家根据唐代歌舞大曲的结构,用琵琶音乐重新勾勒出一幅完美的宫廷乐舞景象,乐曲独具古风,仿佛千年的时光都流淌在音符里了,直至曲终人散。

ISBN: (纸本)9787520365529

关键词： 琵琶   拨弦乐器   长安  

关键词： 二胡   音乐发展   多样化   现状  

摘要： 在本文中首先以分析二胡音乐发展多样化的重要意义为切入点进行研究,接着又指出了二胡音乐发展多样化的本质是艺术的多元化,而表现形式则是作品的多元化,最后,笔者重点研究了二胡音乐发展多样化的具体体现。