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关键词： 传统音乐   美学视域   声乐   器乐  

摘要： 受中国“天人合一”思想影响,中国古代思想家崇尚音乐的自然性,从先秦至明清,对音乐中自然人声观念进行了持续探讨,形成了中国传统音乐美学中的“声乐”观,并强调“肉声自然”的美学理念,对后世声乐与器乐音乐理论发展产生了深远影响。

关键词： 纪念   古琴   琴道传承   协奏曲   查阜西  

摘要： 2025年是古琴泰斗查阜西先生诞辰130年。2025年5月2日,我怀着虔敬的心情赴查先生故里江西修水县,将自己用130天创作的60页的《剑胆琴心》古琴协奏曲谱捐赠给了查阜西纪念馆,以纪念查阜西先生诞辰130周年。修水县委宣传部陆海明部长亲颁捐赠证书,见证了这份跨越时空的琴心相续。

关键词： 古琴   徽位   暗徽   琴书大全   记谱   琴籍   徽间音位  

摘要： 古琴上设有十三个徽位,用来标识弦上音位,除这十三明徽外,还有很多按音指位,最早的存谱《碣石调·幽兰》就用“暗徽”1这个词来表述徽间音位。《琴书大全》辑录有晚唐琴家陈拙《琴籍·明暗徽法》2,提到每两徽间有五个音位可以选用,即“上豆许、上半寸许、下半寸许、上一寸许、下一寸许”,或“徽近上、徽中间、徽近下、徽中间上少许、徽中间下少许”,从“少许”字样可以看出这些音位缺少具体量化。此外,《琴书大全》还用某徽加距离某徽的实际长度来表达徽间音位,如“八徽上约三分五厘”,写成徽分,即七徽九分3。

关键词： 古琴   弹拨乐器   非物质文化遗产   流水  

摘要： 古琴作为世界级非物质文化遗产,是汉族最古老的弹拨乐器之一,距今已有3000多年的历史。《诗经》中的“窈窕淑女,琴瑟友之”中的“琴”即为古琴。古琴历史底蕴深厚、流派纷呈,自唐代便有“吴声清婉,若长江广流,绵延徐逝,有国士之风;蜀声躁急,若激浪奔雷,亦一时之俊”的琴乐评论。千年后,清代张孔山集前人之所成,其代表作《流水》以“七十二滚拂”技法闻名,将川派古琴艺术发展至高峰,其门人弟子众多,以顾玉成、叶介福最得真传。

关键词： 旋律调式   音乐形态学   古筝   意象   温婉柔美   语境   演绎  

摘要： 古筝以其空灵的音色、深邃的意境和深厚的文化底蕴,成为中国民族乐器中的瑰宝[1]。长期以来,其审美属性与“温婉柔美”的女性气质之间,形成了一种不言自明的内在关联,深刻地塑造了古筝的曲目创作、表演实践乃至大众接受。学界对此已有的探讨,或从音乐形态学入手,剖析其旋律调式的柔和特征;或侧重于演奏技法,梳理各流派“以韵补声”的典雅音色追求;亦有美学研究指认“柔性”为其品格之核心。

关键词： 古筝   传统流派   艺术风格   传承  

摘要： 在非物质文化遗产保护与文化全球化交织的当代语境下,古筝艺术的传承发展正经历着传统赓续与现代转型的双重变奏。本文立足文化生态理论视角,通过历时性梳理与共时性比较,生动反映地理人文环境对传统艺术风格形成的基础性作用,但文化生态发生结构性变迁导致流派基因谱系出现代际断裂与风格趋同危机,而数字媒介革新与跨文化传播则为古筝艺术提供了创造性转化契机。本文通过梳理历史发展脉络、剖析艺术风格特征、探讨传承困境与嬗变动因,探索在守护地域文化基础上实现创新性发展的实践路径。

关键词： 琵琶   表演艺术   泉州方言   二弦   洞箫   南音  

摘要： 南音是集唱、奏于一体的表演艺术,是中国现存最古老的乐种之一。南音用泉州方言演唱,主要以琵琶、洞箫、二弦、三弦、拍板等乐器演奏,以“乂工六思一”5个汉字符号记写乐曲。现存的3000余首古曲谱,保留了自晋至清历代不同类别的曲目。音乐风格典雅细腻。其演唱形式、乐器形制、宫调旋律、曲目曲谱及记谱方式独特,为研究中国古代音乐提供了丰富的历史信息。南音是广大民众珍爱的文化遗产。2009年,南音入选联合国教科文组织非物质文化遗产名录(名册)。

关键词： 古琴   传统工艺   斫琴   琴胎材料   裱布  

摘要： 古琴作为古老丝弦乐器,不仅具有巨大的艺术魅力,更蕴含丰富哲学内涵。本文聚焦古琴传统斫制工艺,从材料选择到具体工序展开系统分析。在材料选择上,琴胎材料选择遵循“选材良,用意深”原则;灰胎材料多样,其中鹿角霜因疏松通透且坚实的物理特性,成为制琴优选。在核心工序上,裱布工序可增强琴体强度、优化音色、降低开裂风险;灰胎制作按粗灰、中灰、细灰分步进行,各阶段需精准控制生漆与鹿角霜比例及砂纸目数;面漆髹涂以天然大漆为主,需经多轮打磨与干燥;琴体色彩可通过色漆调配、髹涂顺序调整等实现多样效果。研究表明,大漆髹饰技艺对古琴制作与保护起关键作用,使古琴兼具乐器与艺术品属性,现代斫琴应继承传统工艺,结合现代生活创新,实现传统与现代的有机结合。

关键词： 古筝   技巧   情感   演奏技法  

摘要： 古筝协奏曲《秦土情》是周展先生代表作之一,该作品以陕西地方戏曲的独特音调为创作基础,巧妙融合了现代音乐创作技巧。本文旨在探讨其演奏技巧与情感表达,为更好地演奏作品提供一些参考。在演奏技巧方面,《秦土情》融合传统与现代技法。运用滑音、颤音等基本技巧,产生不同音效,表达秦地自然与人文情感。在情感表达方面,体现陕西筝曲抒情特质。通过旋律起伏和节奏变化,表达秦地人民的情怀与对家乡的热爱,细腻地表达秦地山水和人民情感精神特质。本文以陕西筝曲《秦土情》为范例,通过查阅文献资料,对该乐曲的创作背景、演奏技法及情感表达展开深入剖析,从而更好地理解陕西筝曲的演奏特点。

关键词： 技术逻辑   古琴   美育精神   他者   智性耦合  

摘要： 古琴美育是一种审美化的生命实践。传统古琴美育秉持“崇真、扬善与趋美”的审美向度,涵容“以德育美”的价值精髓,凸显“琴以载道”的主体性浸润。在当代古琴美育语境下,技术不应成为禁锢琴道的工具理性,亟须探寻一条调和技术与琴道的祛魅路径。琴道是古琴美育的内在精神培塑过程,琴器则是其艺术审美的具象载体。琴心与琴德共同构成了当代琴道的关键审美要素。古琴通过技术与情感的关系重置,形成了“他者之境”的动态正向递归,并通过将个体审美感知的内在觉醒融入“生命育人”全过程,推动其转向“内生性、相生性与创生性”的智性耦合范式。