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关键词： 文艺工作座谈会   文艺创作   文运   讲话   福建南音   中华优秀传统文化   走向世界   文化自信  

摘要： 文艺不管是在过去、现在还是将来,都是立时代之潮头,发时代之先声。2024年是习近平总书记在文艺工作座谈会上发表重要讲话(以下简称《讲话》)10周年。“文运同国运相牵,文脉同国脉相连。”这10年来,全国文艺界根据《讲话》绘就的蓝图和指引的方向,奋力前行,陆续推出一系列守正创新的舞台力作,南音领域也不例外。南音是中华优秀传统文化的杰出代表,是中国文艺的一支劲旅,也是孕育文化自信的重要力量,在致力于守正创新,搭建交流互鉴的国际桥梁方面,走出了一条自己的路,彰显了新时代文艺创作的崭新局面。

关键词： 马头琴   艺术与演奏风格   演奏技巧  

摘要： 马头琴作为一种二弦乐器,具有非常明显的蒙古族特色,演奏风格独特,蕴含着丰富的民族文化魅力。在当前文化强国建设背景下,加强马头琴艺术的研究具有较强的时代价值,有助于完善当前已有研究的不足,推进我国传统民乐文化的传承与发扬。基于此,从马头琴的外形、型号以及演奏几个方面,深刻分析了马头琴艺术的基本特点,探讨了其历史发展、演奏风格与演奏技巧,并进一步提出了深挖马头琴内在文化内涵、丰富传承教育方式、营造良好传承氛围和推动马头琴乐曲创新的传承与保护措施,旨在为相关人员提供可靠参考。

关键词： 非物质文化遗产   鲁西南鼓吹乐   文化记忆理论   传播策略  

摘要： 非物质文化遗产具有活态性、原真性、整体性等特征,既是珍贵的文化资源,亦属于一个民族的文化记忆。鲁西南鼓吹乐作为国家级非物质文化遗产,承载着鲁西南地区千百年来的历史民俗文化和社会变迁记忆。鲁西南鼓吹乐的文化记忆通过文本和仪式两种载体得以储存和再现。当前,鲁西南鼓吹乐的传播在政府主导和公众参与下,通过文本记忆与仪式互动进行,但面临传播渠道狭窄、记忆难以广泛呈现的困境。为此,文章提出拓展传播维度的策略:一是提升公众对鼓吹乐文化的认同感;二是拓展传播渠道,利用新媒体丰富呈现手段;三是整合媒介资源,融合传统与现代传播力量,构建立体化传播体系。

关键词： 科研人员   琵琶   歌唱家   座头鲸   称呼  

摘要： 谈起那些令人耳熟能详的鲸,座头鲸一定能占得一席之地。称呼的起源在科研人员的记录里,座头鲸的正式称呼为大翅鲸,座头鲸这个名称其实是它的俗名。“座头”一词的含义之一为曰本古代演奏琵琶的盲僧,而盲僧之所以会和大翅鲸扯上关系。

关键词： 陕北   地域性   二胡   秦腔   信天游  

摘要： 我国地域辽阔,受各地语言语调、生活习俗、地理环境等因素差异的影响,形成了各具特色的地域性音乐。二胡作为我国传统民族乐器,其演奏风格及演奏技法与地域有着密切关联。本文通过对《陕北抒怀》中陕北地区音乐元素的剖析,深入研究乐曲中陕北地域性音乐元素的演绎方式,从陕北民歌和戏曲两个方面来详细阐述陕北地区特色音乐元素的独特演绎。本文从理论角度出发,结合作品,通过对二胡作品中的陕北地域性音乐元素进行系统化、全面化的分析,得出的结论为,适度的地域性风格的渗透会为音乐作品增加色彩,使作品具有艺术性,还具有一定的优化审美体验、文化传播、抒发情感等价值。

关键词： 玉堂琴谱   浦上玉堂   古琴   古谱   催马乐  

摘要： 《玉堂琴谱》是由日本江户琴士浦上玉堂编纂、成书于日本江户时代宽政元年(1789)的一本古琴琴谱。它以宽政三年(1791)翻刻版为流通本,宽政元年初镌版因部分版元的丢失而未能出版发行。日本国立国会图书馆藏本为善本,冈山县立图书馆藏本有“错简”现象。日本国立国会图书馆藏本中的批注内容以筝谱为主,骨干音与《仁智要录》所载曲谱旋律基本相同,可为深入研究《玉堂琴谱》中的音乐成分与唐乐之间的联系提供重要参考。《玉堂琴谱》的琴曲是浦上玉堂参考《三五要录》与《仁智要录》的同名催马乐曲调并经过田野调查后再创作的曲目,它借鉴并传承了中日两国琴谱的记谱方式,记谱节奏以方格谱的形式表示,一个方格谱代表一拍,并用多谱字并于一格的方式,来显示节奏的变化。“、”与“。”是催马乐曲谱节奏的演变形式,在演奏上代表的节奏意义有限,主要帮我们理解乐句节点。

关键词： 广东音乐   马思聪《粤曲三首》   民族化手法  

摘要： 马思聪是我国杰出的作曲家和演奏家,同时也是中国新音乐领域的先驱者。他在创作中十分重视民族民间音乐素材的选配,马思聪受到家乡地域文化的浸润,创造性地采用广东海丰民歌、戏曲及广东音乐的曲调进行改编创作,以汲取广东民间音乐精华为基本点,巧妙借鉴西方作曲技法,以达到中西合璧,融会贯通。本文以马思聪根据广东音乐改编而成的《粤曲三首》作为研究的核心内容,采用音乐形态分析和历史研究的方法来展开探讨。从旋律音调、音乐发展手法、调性和音响层面对其创作特征进行深入的剖析,揭示其创作的民族化手法以及对中国钢琴音乐创作的启示意义。

关键词： 潮州弦诗   移植   寒鸦戏水   闵惠芬   二胡  

摘要： 潮州音乐作为潮汕地区的传统民间音乐流派,因其悠久的历史沉淀和文化融合,展现了独特的保守与开放的双重性格。潮州弦诗作为潮州音乐的核心,不仅支撑了该地区其他音乐形式的发展,也是其文化表达的中心。本文通过分析二胡演奏家闵惠芬对潮州弦诗经典曲目《寒鸦戏水》的改编与演绎,探讨如何将潮州弦诗的演奏技巧有效地转化并应用于二胡演奏中。研究重点侧重于如何在保持原有音乐风格的同时,为其注入二胡独有的表现特质。还通过具体案例,展示了传统音乐如何在现代社会中进行创新与适应,以确保其文化的持续生命力。

关键词： 江南丝竹   上海音乐学院   中央音乐学院   代表性传承人   传承与发展   非物质文化遗产   顾冠仁   荣誉会长  

摘要： 11月12日,江南丝竹传承与发展研讨会在浙江音乐学院顺利召开,浙江音乐学院江南丝竹音乐中心正式揭牌成立。江南丝竹国家级非物质文化遗产代表性传承人沈凤泉,中国民族管弦乐学会荣誉会长顾冠仁,上海市非物质文化遗产代表性传承人孙文妍、周峰、成海华,中央音乐学院非物质文化遗产保护与研究中心主任章红艳,上海音乐学院民族音乐系主任刘灏等专家学者参会。

关键词： 马头琴   大提琴   艺术特色   对比互鉴   多元文化  

摘要： 在全球化浪潮推动下,音乐文化的跨民族融合趋势日益显著。马头琴深深扎根于蒙古族广袤草原文化之中,其独特的音色与演奏技法承载着游牧民族的历史、情感与生活百态,是蒙古族音乐文化的典型象征。而大提琴在西方古典音乐体系里占据着举足轻重的地位,其发展伴随着西方音乐美学的演进,彰显出严谨的结构与丰富的表现力。本文聚焦于跨民族风格下的音乐融合,以马头琴与大提琴为研究对象,深入探究马头琴与大提琴的艺术特色,细致对比二者在历史渊源、构造、演奏技巧、音乐风格与情感表达等方面的差异,并剖析它们在演奏技巧、音乐创作及文化内涵层面的相互借鉴与融合。