课程文献中心 更多>>

关键词： 二胡   小提琴   演奏技法  

摘要： 据《中国乐器介绍》:“二胡也曾称为胡琴或南胡,由胡琴发展而成”,胡琴的前身可能是唐代出现在我国北方奚族中的奚琴。二胡是我国民族拉弦乐器的代表。20世纪80年代,在改革开放和祖国崛起的社会背景下,音乐和社会发展的各方面一样,逐步迈向了一个多元化的时代。《流浪者之歌》是在此社会背景下二胡演奏移植小提琴曲目的代表作品,其旋律优美,风格鲜明,炫技性强。本文通过文献研究、音乐分析及经验总结三种方法,基于传统二胡演奏技法以及非传统演奏技法(即小提琴演奏技法)两个方面,以《流浪者之歌》的演奏技法为切入点,研究、对比这些基本演奏技法,最后以小见大,概括出以《流浪者之歌》为代表的移植小提琴作品对二胡艺术的影响。

关键词： 唐朝   琵琶   改革  

摘要： 现代的琵琶演奏家和教育工作者非常注重研究唐朝琵琶的艺术文化。琵琶在中国一共有四个发展历程,分别是唐代、1912～1949年之间、1949初期,还有现在。唐代琵琶毋庸置疑在我国历史上是一个重要的里程碑。其中发展速度最快的就是琵琶的演奏姿势,还有它的演奏技法。文章主要研究唐朝琵琶的改革和传播,以及各国琵琶文化的进入,着重研究唐代琵琶文化的流传和发展,还有它的历史背景以及传统的古代琵琶艺术风格。

关键词： 二胡   琴师   演奏家   邓建栋   传统   现代  

摘要： 邓建栋作为中国最具影响的二胡演奏家之一,其演奏具有浓厚的传统韵味,这背后是10年的戏曲功底支撑。他于1988年首演《第一二胡狂想曲》可以说开启了现代二胡作品演奏的新时代,所以他的演奏深谙传统又跨越现代,本文作者从浸在传统、闯入现代、传统的重生三个方面论述了邓建栋的演奏艺术,得以全面了解一位演奏家确立自己独特艺术个性的成因。

关键词： 古琴   箫   沧海龙吟   捣衣   山响  

摘要： 琴箫音乐为中国传统音乐的典范,也是文人音乐的代表。它与古琴独奏有着密不可分的联系,但又不同于古琴独奏,是琴与箫紧密配合的产物。本文的范围仅限于由古至今古琴与箫所组合在一起的演奏形式。在我国长期的音乐发展中,古琴音乐一直有着较全面完整的发展脉络,包括琴谱、乐器传承,等等。而箫乐一直不受大部分乐人的重视,基本都是作为配角出现在音乐中,如江南丝竹、福建南音、琴箫音乐,等等。本文的研究旨在对由古至今的琴箫音乐形式做一梳理,详细说明琴箫音乐形式演奏中古琴与箫演奏方式的变化,箫在演奏中的重要性以及与吹奏江南丝竹等演奏形式中的不同吹奏方法,并对古代琴箫合奏乐与现今琴箫新编配和创作的音乐进行比较。

关键词： 二胡   胡琴   拉曲  

摘要： 记不清是多久之前的事了——外公每天早上干完活后,便会拿上他心爱的二胡,坐到前厅门口去。每每他开始拉曲子时,总会有孩子从四面八方涌来听。他们都只有六七岁的样子,有的嘴边还挂着没吃完的饭粒,有的外套只来得及穿一只袖子,着急忙慌的,好像在赶上课铃。等到孩子们去上学了,各家店铺也就陆续开门做生意了,街上的人渐渐多了起来。这时,外公便会有点舍不得地收起二胡,慢悠悠地上楼。

关键词： 二胡   天山风情   演奏分析  

摘要： 王建民先生是中国二十世纪九十年代初优秀作曲家代表之一,在中国民族音乐领域取得了巨大成就。他创作的二胡曲脍炙人口,尤其近几年来所创作的“西域风格”作品更是深受演奏者与听众的喜爱。二胡曲《天山风情》就是他“西域风格”的代表作品之一,本文以《天山风情》的创作特色与演奏诠释为切入点,将文章分为三大部分,第一部分对曲作者、创作背景进行介绍;第二部分对这首乐曲的创作特色进行阐述;第三部分是对本首乐曲的演奏诠释,分别从散板、行板、快板三个方面进行分析。本文旨在通过多个方面的分析,让读者充分了解到《天山风情》的创作背景和演奏技法,让听众更明确本首乐曲的音乐风格,让演奏者更好的提升演奏水平,同时为今后演奏不同风格的音乐作品打下坚实的基础。

摘要： ~~

关键词： 琵琶演奏   广东音乐   艺术表现  

摘要： 琵琶被称为我国民族器乐当中的弹拨乐之首,在许多地方音乐的演奏中扮演着不可或缺的角色,其中广东音乐也不例外。广东音乐具有其特有的音乐特征,本文在对广东音乐风格特点分析的基础上,从指法技巧、情感表达、气息运用三个方面具体阐述了琵琶在广东音乐中的艺术表现。

关键词： 二胡   音乐风格   演奏技巧  

摘要： 二胡的音色如同人声,极具丰富的表现力与感染力,也是我国颇具代表性的传统民族拉弦乐器之一,因此深受人们的喜爱。尽管在刘天华先生的带领下,二胡作为独奏乐器登上历史舞台发展至今也不过近百余年的时间,但其演奏艺术却不断在历史长河中取得了飞跃性的突破与发展。人们在传承传统民间曲调特色的基础上,更是推陈出新,不断地借鉴和汲取一些西洋的作曲方式及演奏技巧,以此来丰富二胡音乐的表现力。其中,以江南与秦派音乐风格差异对二胡演奏技巧的影响尤为引人注目。二胡源于民间,其作品也大多根系于传统,更贴近人们的生活。而我国幅员辽阔,各地在地理环境及人文风貌上也不尽相同,因此也就产生了各地独特的音乐风格,当我们在演奏这类作品时,对于能否准确把握其风格性的演奏技巧就显得尤为重要。本文将以此为切入点,通过对《江南春色》与《迷胡调》这两首代表性流派的作品,进行简要分析,对地方一些比较具有代表性的演奏技巧进行归纳总结,从而更好的使演奏者在演奏不同风格流派的二胡作品时,合理的掌握与运用其演奏技巧。

关键词： 现代   京韵   古筝   晨兴  

摘要： 在现代筝乐作品的创作中,作曲家大多运用西方的创作手法,并在乐曲中融入中国的传统音乐元素,以中西结合的方式,开创了古筝艺术的新纪元。笔者是秉承弘扬传统文化的理念,通过结合音乐本体,对青年作曲家陈哲创作的现代筝曲《晨兴》进行探索与研究。绪论部分主要阐述了选题的缘由及写作的意义,表明了目前关于该论题的研究现状。正文第一章介绍了作曲家,对其作品进行了分析,包括该作品的创作历程及曲式结构。第二章结合演奏技法,对作品中京韵元素的表达进行分析,并概括作品中京韵文化的体现。第三章是根据自身演奏心得,从作品力度、速度、音色、气息的角度,结合作品人物形象,探究作品情感表达的重要性。结语是通过对作品《晨兴》的研究,引发了对“传统音乐”与“现代音乐”发展问题的思考。纵观全文,通过探析该作品的演奏技法与情感表达,表明《晨兴》是一首极具京韵特色的现代筝乐作品。