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关键词： 马头琴   室内乐   创作   传承  

摘要： 有人曾经说过,对于草原的描述,马头琴的旋律远比画家的色彩和诗人的语言更加传神,只要有马头琴奏响的地方就有蒙古民族的存在。蒙古族民族乐器马头琴以特有的音色及悠长的连奏技法,淋漓尽致的展现出蒙古族人民朴实生活方式与自然结合的深切情感,这种情感来源于对这片土地的热爱及世代繁衍生息的历史情愫。本文以蒙古族文化传承为脉络,马头琴室内乐作品的创作构思源起于对自然的敬畏、对民族情怀感的念、对蒙古族传说的历史积淀与蒙古族民歌传统艺术结构四个方面进行阐述,深入研究蒙古族室内乐创作中的联觉效应与旋律结构,在非遗传承中用音乐艺术传播民族伟大之魂。

关键词： 二胡   流派   传承  

摘要： 在中国二胡发展历程中,始终存在南北风格之迥异,流派纷纭,中国二胡已经呈现出各具特色的诸多流派,这是历史的必然,时代的需要,二胡艺术的繁荣昌盛,有赖于千千万万二胡音乐人矢志不渝的探索与追求,现代二胡演奏技法日臻完善,全国各地艺术交流活动日益频繁,各大院校专业教学方法的日趋统一,流派之分虽已不再鲜明,但也恰恰证明了二胡艺术的发展之迅猛,本文通过全面调研,配合相关深层访录,源与流相整合,力求对中国二胡流派的繁荣与昌盛,以及其对中国二胡建构的正向有益助推作用进行一次深入的分析。

关键词： 古筝   演奏   音色  

摘要： 音色是音乐当中极其重要的一部分。音色是声音的一种属性,器乐的音色可以分为乐器本身的音色以及演奏者处理后的音色。乐器本身的材质会影响音色,但最终音色的好坏很大程度上还是取决于演奏者对音色的把控与处理。通过正确的演奏方法能够演绎出更好的音色,弥补音色不足的缺陷,使得演奏更加悦耳动听。本文主要分析了影响古筝演奏中的音色的人为因素。

关键词： 琵琶   轮指   月儿高   霸王卸甲  

摘要： 琵琶是我国历史悠久的民族乐器之一,具有丰富的艺术表现力。轮指是琵琶演奏技巧中最基本、最富有特色的一种技法。本文以传统琵琶曲《月儿高》与《霸王卸甲》为例,结合细节谱例分别从曲目的创作背景、乐曲结构、演奏技巧等多个角度进行分析。

关键词： 老艺人   平调   书会   三弦   曲艺  

摘要： 每到正月十三的正日子,南北往来的曲艺人,就自发地汇聚到马街村应水河北岸的麦地上,随便找一块空地,把桌椅、乐器和简易音响一摆就开演。十里八村的乡亲们闻声而来,在此起彼伏、韵味十足的说唱声中寻找着书会中的新老面孔。如果是书会的"老主顾",还会彼此询问:"‘余仙儿’在哪?"

关键词： 云南少数民族   三弦   黄金分割   形制尺寸  

摘要： 三弦分布于云南少数民族的重要弹奏乐,具有多民族性和多样性特征。在多样性成因中器形是一项重要的决定因素,它决定三弦演奏技术、音乐风格、演奏形、音域及情感表达。而目前对云南三弦大小尺寸划分没有统一标准。本文将云南三弦划分为超特大三弦、特大三弦、大三弦、中三弦、小三弦、微三弦、超微三弦,并以专业大弦全长为参照标准,基于黄金分割法来确定了相应全长尺寸标准和鼓长杆长综合标准,对文献中各种云南三弦大小命名进行佐证,同时提供了白族龙头三弦系列和部分平头、弯三弦实物进行识别。

关键词： 西安鼓乐   历史文化名城   鼓吹乐   精彩纷呈   传统民间   交响乐   世界级   形式多样  

摘要： 俗话说,"一千年中国看北京,五千年中国看西安",这句话足以证明西安作为我国历史文化名城的重要地位。这座城市曾被13个王朝立为都城,为我国四大古都之首。西安鼓乐就是在这样的摇篮里孕育、成长,吸收唐代古韵形成如今这般形式多样、精彩纷呈的传统民间大型鼓吹乐,也被人们称为"中国古代的交响乐"。

关键词： 二胡   哼唱   生辰  

摘要： 爷爷年轻的时候是一名铁匠,村里哪家的铁器坏了,都会找上爷爷,顺便给我带上两颗糖。等哪家孩子出生满百天的时候,爷爷会将手上烧得火红的铁丝打成一个小小的铁镯,镯子内沿刻上小娃娃的生辰与祝福,送给对方。傍晚闲暇时,爷爷便会拿下墙上的二胡,从大门旁边拉出一把竹椅,坐下来,拉起悠悠的小曲。高兴的时候,爷爷还会用他的烟嗓哼唱沙哑的曲调。月色下,一切都美好而和谐。

关键词： 古筝   无境   林泉   写意风格  

摘要： 音乐中的写意是一种注重内在精神表达与意境呈现的音乐处理方法,写意风格的掌握与处理在古筝演奏中是非常重要的。本文撰写涉及以下三个方面:1.关于《无境》《林泉》的作品介绍2.作品写意风格的塑造3.写意风格作品对古筝音乐创作的重要性。通过分析研究,笔者对于写意风格的塑造有了更深沉层次的理性认识。

关键词： 古筝   陆游与唐婉   风格特征   演奏技巧  

摘要： 古筝曲《陆游与唐婉》这一作品,与其他协奏曲不同的是将中国传统唱词与古筝、钢琴相融合,这丰富了古筝作品的艺术表现形式,也为演绎古筝作品开创了新的思路。在古筝演奏学习的道路上,对这一类具有浓厚中国传统文化色彩的现代作品的学习也是至关重要的。本文分为三个章节。第一章节是对作品《陆游与唐婉》的创作背景和作曲家的简要介绍,概括其艺术价值;第二章节对作品结构进行分析,简要分析越剧和宋词在作品中的体现;第三章节结合自身学习和演奏所总结的心得体会,主要对作品中演奏技巧与演奏情感进行分析。希望通过对《陆游与唐婉》这部协奏曲风格特征和演奏技巧的深入分析,能够再次提升自己的理解,对作品演奏有更新的认识,进一步丰富音乐表现力以及升华音乐审美高度。