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关键词： 蜀中   古琴   制作   传承  

摘要： 斫琴技艺是中国琴学体系的重要部分,在悠久的斫琴历史上涌现了许多著名的斫琴家和名器。历代文人雅士对古琴的热爱促使斫琴文化发展,使斫琴成为琴文化中的重要组成部分。斫琴从未有过派系一说,但琴人对琴器音响表现力的追求与流派演奏风格相关。古琴流派的实质是音乐文化现象,包含了琴人、传谱、音乐风格等要素。蜀中古琴制作与蜀派古琴音乐文化从来不是单独的个体,琴人对琴器不断完善的追求带动了斫琴业的发展。两者相辅相成,共同促进了中国传统琴学文化。本文正文共三部分,第一部分梳理蜀中斫琴文化的发展历史,对蜀古琴文化遗存的源流进行描述,探索蜀地古琴音乐的发展脉络。分析东汉抚琴俑的分布规律,阐述蜀派古琴形成的社会背景,研究文献蜀中地区斫琴渊源。第二部分收集古代斫琴与蜀中斫琴史料文献,分析唐代雷氏家族在蜀中斫琴的琴材选择。论述蜀中的良材和好漆,对传承蜀中古琴制作工艺创造了良好的天然条件。第三部分通过系统学习蜀中古琴制作,深入研究传统制作工艺。从而进一步深化蜀中斫琴的综合认知,并丰富琴学研究内容,以实践的角度深入研究琴学文化。

关键词： 二胡   江南风格   《春江水暖》第一乐章   演奏特征  

摘要： 本文试图结合笔者几年来江南地域文化学习、研究,以此为核心展开江南二胡的风格特征、演奏技法等多种角度的阐述。二胡协奏曲《春江水暖》这部作品是由著名作曲家金复载先生创作而成,取自北宋诗人苏东坡的诗词《惠崇春江晚景》的意境创作,是一部诗乐结合的经典作品。掌握好某一风格流派的演奏特征、风格技巧是作为表演专业学生必须学习的技能之一。江南二胡作为二胡风格中一个必不可少的风格流派,其影响力对二胡的发展有着极其重要的影响力,掌握好江南二胡的演奏风格是二胡专业学生传播江南文化、弘扬江南文化精神的重要手段之一。“江南”从自然地域概念到形成文化概念的研究、分析,对江南文化现象将对演奏江南二胡乐曲起到极其重要的作用。本论题充分关注“江南”地域至文化的的概念变化,试图理清“江南文化”与“江南二胡”之间的脉络关系,围绕《春江水暖》第一乐章作品中的曲调来源、旋律发展手法、大小调和声体系的五声化对二胡演奏技法的江南风格进行阐述,无论对于二胡专业的学生,还是关注当代二胡发展的学者来说均有一定的启示意义,能正确地把握音乐风格,诠释江南二胡作品。本文试图结合笔者几年来江南地域文化学习、研究,展开江南二胡的风格特征、演奏技法等多种角度的分析与研判。

关键词： 笙   文化内涵   审美逻辑   价值追求  

摘要： 笙发于中原，历史悠久，流行至今。除了作为一件乐器，笙还承载了中华民族世代相传的美好愿望，体现着中华民族独特的审美逻辑和价值追求。笙以匏为斗，源于生殖崇拜，以此表达对生命延续的渴望。笙还打破气息对乐器的限制，形似草木贯地而生，声如远山拔地而起，寓意生生不息、源远流长。对生命的崇拜、对生生不息的渴求、对吉祥的追求，这些先民的美好祈愿共同构成了笙的文化内涵，承载着中华民族的灿烂文明，体现了中国智慧。

关键词： 板胡   乱弹琴声   山西梆子   创作手法   演奏技法  

摘要： 板胡早期是以秦腔、河南梆子,河北梆子,山西梆子,山东梆子等诸多剧种和民间歌舞小戏的主要伴奏乐器出现在人们的生活中的,深受各地人民的熟悉和喜爱。二十世纪后,著名板胡大师刘明源先生,又将用于评剧河北梆子音乐主奏的小板胡(高音板胡)作为独奏乐器演出,此后板胡不再只是戏曲的伴奏乐器,自此走上了独奏器乐的历史舞台。随着社会主义制度的建立与完善,板胡确立了独奏的地位,板胡演奏文化在社会变化中基本上形成了从民俗到专业化的转变。《乱弹琴声》是民族管弦乐组曲《山西印象》中的第五乐章,是板胡与乐队的协奏曲。乐曲利用板胡独特的音响效果配合作曲家浓厚的艺术造诣,既吸收了我国传统戏曲音乐又融入了大量的西方和声、配器等作曲技法,突破了板胡的传统格调,拓宽了板胡艺术的演绎内容,深化了从事板胡演奏员的技术水平。本论文以《乱弹琴声》的创作手法与演奏技法为着眼点,感受作者的情感表达,把握音乐的创作风格特征,分析作品音乐中别样的演奏技法。

关键词： 古筝   演奏   艺术表现力   形式   提升  

摘要： 现阶段，古筝作为我国古代传统文化的典型乐器，更是我国民族乐器的起源，在我国有几千年的发展历史。古筝演奏具有强烈的艺术表现力及艺术感染力，在演奏古筝的过程中，能够为观众及听众营造良好氛围，使其获得身临其境的体验感。而当前，由于受到我国全新艺术文化形式的影响，艺术流派更加多样，艺术表现形式也尤为丰富，古筝乐器的发展及演奏艺术性也逐渐受到了一定冲击。针对这种情况，古筝演奏者及相关爱好者应根据时代发展特色，制定相应的改良及创新策略，从而有效强化古筝演奏的艺术表现力形式，使其获得良好的发展。基于此，笔者针对古筝演奏的艺术表现力形式与提升策略进行研究，旨在拓展古筝乐器的艺术表现范围，使其得到有效提升。

关键词： 宜春黄颇小学   古琴   音乐教育  

摘要： 古琴作为中国传统乐器,历史文化悠久。同时古琴也是文人修身养性以及表达自身情感的媒介。然而中国现代的音乐教育受到了外来音乐文化的冲击,使得传统音乐文化面临着传承危机。当前小学音乐课堂大多普及西方音乐的教学,缺失了民族器乐的课堂教学与推广,这一现象值得我们重视。小学作为中国素质教育的初级阶段,在其音乐教育中加入民族音乐文化教学不仅有利于小学生身心方面的发展,而且对弘扬中国传统文化奠定了坚实的基础。因此,在义务教育阶段弘扬古琴音乐文化大有必要。本文以宜春黄颇小学为例,通过实地考察法、问卷调查法、访谈法、文献分析法等研究方法,对古琴在宜春黄颇小学的教学实践进行了研究。本文主要分为四个章节。第一章:古琴音乐文化进入义务教育阶段教学的意义;第二章:古琴音乐文化进入宜春黄颇小学的教学条件调查;第三章:古琴音乐文化在宜春黄颇小学的教学实践;第四章:古琴音乐文化进入义务教育阶段教学实践反思。古琴音乐文化融入小学音乐教学实践研究,突出古琴音乐文化在小学音乐课堂教学的实践过程,发现古琴音乐文化在小学音乐课堂传播的重要作用,进而推进古琴音乐文化在我国小学音乐教育中的活动。让大家关注民族器乐的发展,并积极推广古琴音乐文化,增加古琴进校园相关类型活动;提高小学生音乐素养水平,增强音乐审美感受能力,并增进学生对民族器乐学习的热情。

关键词： 二胡   风格特点   江南春色  

摘要： 二胡不仅是一种具有古老中国特色的音乐工具，同时也是一种能够传播和弘扬传统文化的载体。因此，怎样才能将二胡的风格特点进行有效的继承，并帮助二胡演奏者进行创作和创新，就成了二胡演奏者在新时代需要面对的一项重大课题。《江南春色》是根据苏州民歌《知心客》改编而成的一首曲子，具有浓郁的江南情调，并在曲子中运用了节奏对比、音调扩大、加花式变奏等技巧，使得原本不长的民歌曲调更为婉转悠扬，富有感染力。本文对二胡《江南春色》的弹奏特点进行了探讨，希望能对二胡音乐的传播和发展起到一定的借鉴作用。

关键词： 古筝   晓雾   京剧   西皮   板式  

摘要： 筝曲《晓雾》是由王中山先生于2006年创作的一首极具京味儿的曲目,现已是各大专业赛事指定曲目,对古筝音乐的发展有里程碑式的意义。该乐曲从引子起,京剧音调的旋律就似晨雾般出现,其主题音调更是源自西皮腔《卖水》片段通过变化展开而成。因此,本论文从京剧西皮元素与过门音乐的概述进行追溯、从京剧中的艺术地位及表现手段、京剧西皮腔的板式、京剧与古筝结合的艺术价值,以及笔者自身演奏实践的感悟来切入,探析京剧元素在乐曲《晓雾》中的运用。通过本论文的研究,希望一方面了能够解京剧艺术在当代的发展,另一方面能够对《晓雾》的演奏提供一些启示。

关键词： 古筝   二度创作   大漠行   情感表达  

摘要： 中华民族在五千年的历史长河中孕育了众多传统乐器,古筝是一种具有丰富文化底蕴和气息的古老民族乐器。古筝的音域广,表现力强,为演奏者在进行二度创作时提供了有利条件。笔者认为一个演奏者想要优秀的完成一部作品的二度创作,需要满足很多基本条件。俗话说的好“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”,二度创作也是如此。在当今社会,多元化的审美呈现出的结果就是多元化的。二度创作不仅包含着作者在写作时的情感和心境,更承载着演奏者对曲目的理解和表达。笔者将以魏军老师创作的《大漠行》为切入点,此曲不仅运用了新型的演奏技巧,在风格上也将中国传统音乐与阿拉伯音乐两个风格相结合,从演奏者的角度去分析二度创作在古筝当中的重要性。

关键词： 古筝   演奏   艺术特征   提升策略  

摘要： 自古以来，古筝其韵律和音色所表达的情感深深触动着人们的心灵。本文旨在探讨古筝演奏的艺术特征，分析其在音乐表现力和技巧上的特点，并提供一些提升古筝演奏技巧的策略。希望本文能够帮助古筝演奏者更全面地理解古筝艺术的奥秘，提升个人的演奏水平，以及丰富传统音乐的表现力。